DECONAMIC ist der offizielle Wiederverkäufer von MAX LE VERRIER Art Deco Lampen, Skulpturen und Objekten für die Benelux-Länder.
Alle Artikel werden vom Urenkel von Max Le Verrier in den Originalformen gegossen. 
Jedem Artikel liegt ein Echtheitszertifikat bei.

Max le Verrier

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DECONAMIC ist der offizielle Wiederverkäufer von MAX LE VERRIER Art Deco Lampen, Skulpturen und Objekten für die Benelux-Länder.
Alle Artikel werden vom Urenkel von Max Le Verrier in den Originalformen gegossen. Jedem Artikel liegt ein Echtheitszertifikat bei.

Auf dieser Seite finden Sie eine Übersicht der verfügbaren Lampen und Skulpturen.
Bestseller sind Art-Deco-Lampen wie Clarté in verschiedenen Größen, die Espana Lampe, Tiere wie die Baghera  und Ouganda Panther, Delassement Buchstützen usw.
Alle anderen Modelle können bestellt werden.
Bitte kontaktieren Sie uns für weitere Informationen.

GESCHICHTE:
Max Le Verrier, 1891 – 1973

Louis Octave Maxime Le Verrier wurde in Neuilly sur Seine als Sohn einer belgischen Mutter und eines Pariser Vaters, der Goldschmied und Juwelier war, geboren. Während des Ersten Weltkriegs diente er in der französischen Armee, bevor er an der École des Beaux-Arts in Genf studierte, wo er die Künstler und Kommilitonen Pierre Le Faguays und Marcel Bouraine kennenlernte; Die drei Künstler wurden lebenslange Freunde. In 1919 eröffnete Max Le Verrier seine eigene Gießerei, in der er Skulpturen und Dekorationsgegenstände, Lampen, Buchstützen und Automaskottchen herstellte.

Durch seine Liebe zu Tieren zu Zoos und Zirkussen hingezogen, machte er seine erste Skulptur, den berühmten Pelikan, im typischen Stil der 1925er Jahre. Er signierte das Werk mit seinem Pseudonym Artus.
In dieser Zeit schuf Max Le Verrier viele Tiermodelle, z.B. Panther wie Baghera, Ouganda und Jungle, ein beeindruckender Löwe, Störche, Eichhörnchen und Pferde, von denen die meisten in Metallguss statt in Bronze gegossen wurden.

Vor den Käfigen des Jardin des Plantes schuf Max le Verrier sein Werk Affe mit Regenschirm, einen dreijährigen Schimpansen, der auf den hübschen Namen Boubou hörte. Zwischen dem Affen und dem Künstler entstand eine große Freundschaft. Boubou, der vom Zoowärter außerhalb des Käfigs festgehalten wird, erklärte sich bereit, im Austausch für Bananen eine Pose einzunehmen. Außerdem blickte er jeden Morgen zur Seite des Eingangs, um auf denjenigen zu warten, der ihn darin unsterblich machen würde.Die Skulptur Pluie erhielt 1927 eine Medaille im Salon des Humoristes.

Unter den Künstlern, deren Werke er goss, waren die Bildhauer: Pierre Le Faguays, Pseudonym Fayral, Marcel Bouraine, Pseudonym Derenne & Briand, Raymonde Guerbe, Jules Masson, Charles, Janle, Denis, De Marco und Garcia sowie eigene Werke. Diese Artikel wurden im Atelier in der Rue du Théâtre 100 in Paris verkauft.

Max Le Verrier war Vollmitglied der Société des Artistes Décorateurs und stellte dort regelmäßig aus. Er hatte 1925 einen Stand auf der Pariser Exposition des Arts Décoratifs et Industriels im Grand Palais, wo seine Ausstellung mit einer Goldmedaille ausgezeichnet wurde.
Sein Stand auf der Pariser Weltausstellung 1937 wurde mit einer Ehrenmedaille ausgezeichnet.

1928 formte Max Le Verrier nach einem lebenden Modell seine berühmte Clarté-Lampe, die eine nackte Frau auf Zehenspitzen mit einem beleuchteten Globus in ihren ausgestreckten Händen darstellte, das Hauptkunstwerk seiner Sammlung.
Tatsächlich brauchte er 3 verschiedene Lebensmodelle: eines für den Kopf, ein weiteres für die Brust und eines für die Beine. Für diesen letzten Teil bat er eine Tänzerin, die in Josephine Bakers Balletten spielte, zu posieren.
Dieses Modell gab es in 4 Größen, Lueur Lumineuse, Lumina, Clarté, Clarté in Lebensgröße. Die meisten Figuren von Le Verrier sind Mädchen mit einer ähnlich idealisierten Athletik.

Die Clarté-Lampe wurde von Mai bis August 1985 in der Ausstellung Lumières im Centre Georges Pompidou gezeigt, aber auch 1987 in der Ausstellung Made in France bei Harrod’s in London und in der Ausstellung De main de maître im Grand Palais in Paris. Im Jahr 2000 wurde es auch im Hotel Martinez in Cannes ausgestellt.

Max Le Verrier arbeitete in den 1930er Jahren. Er wurde 1944 wegen seiner Arbeit in der französischen Résistance verhaftet, aber nach dem Krieg setzte er seine Bildhauerei bis zu seinem Tod 1973 fort.