Le parcours remarquable de Max Le Verrier, icône Art Déco

Découvrez le fascinant parcours de Max Le Verrier : un homme qui défie les airs, survit à la captivité et devient une véritable icône de l’Art Déco. Voyez comment, avec courage, savoir-faire et sens du beau, il crée des sculptures en bronze et Metal d’Art intemporelles, encore admirées dans le monde entier.
Une histoire pleine d’aventure, d’art et d’élégance intemporelle.

Le parcours de Max Le Verrier ressemble à un roman

Louis Octave Maxime Le Verrier naît le 29 janvier 1891 à Neuilly-sur-Seine, au sein d’une famille d’orfèvres parisiens. Son père, Victor Le Verrier, dirige une prestigieuse maison d’orfèvrerie spécialisée dans les objets de luxe artistiques.

Enfant, Max passe beaucoup de temps dans les ateliers où il observe son père transformer des croquis en œuvres d’argent raffinées. Cet univers nourrit sa passion pour le dessin et la sculpture, ainsi que son sens du détail, des qualités qui marquent ses futures sculptures Art Déco.

Sa mère, Malvina Van Schoor, vient d’une famille belge de pelletiers et de modistes. Après le divorce houleux de ses parents, Max vit une jeunesse agitée mais développe un profond désir d’indépendance.

Jeunesse et formation : une base créative

Max étudie à l’avant-gardiste École des Roches, où discipline et créativité vont de pair. L’enseignement est strict mais aussi libérateur, fortifiant corps et esprit. Il excelle en dessin, en mathématiques et en langues, et il devient vite évident que son cœur appartient à l’art.

Son père, cependant, a d’autres projets : il l’envoie dans des écoles d’agriculture à Saint-Sever et à La Réole. L’agriculture promet un avenir brillant en période de colonisation, mais Max ne s’y sent pas à sa place. Quand son père se remarie en 1907 avec une femme beaucoup plus jeune, Max rompt les liens à seize ans et choisit sa propre voie.

C’est ainsi que commence l’extraordinaire parcours de Max Le Verrier : un chemin plein de détours, de défis et d’opportunités, qui le mène du petit commerce et de la mécanique à l’aviation, et de la captivité à la reconnaissance internationale comme sculpteur Art Déco.

Du petit commerce à pionnier de l’aviation

Sa carrière débute de façon éclectique : maraîcher, fournisseur de fourrures, électricien et mécanicien. Ces compétences techniques lui ouvrent les portes de l’Angleterre, où il découvre le monde naissant de l’aviation. Il y travaille comme mécanicien d’avions et de moteurs.

En 1913, il devient aussi pilote et obtient son brevet sur un avion Caudron. Lorsque la Première Guerre mondiale éclate, il rejoint l’Armée de l’air française. Ses missions exigent courage et précision.

Héros de guerre et prisonnier

Le 26 mai 1915, Max est abattu près de Douai. Son mitrailleur succombe à ses blessures, tandis que Max est capturé et envoyé dans un camp allemand à Münster. Là, il trouve du réconfort dans la sculpture.

Sa mère lui envoie de l’argile et des outils, et il façonne des portraits et de petites statues de ses codétenus. Ce sont ses premiers pas vers une carrière artistique.

Renaissance artistique en Suisse

En 1917, atteint de tuberculose, Max est interné à Aigle-Leysin en Suisse. Il y rencontre des sculpteurs comme Pierre Le Faguays et Marcel-André Bouraine. Il suit des cours à l’École des Beaux-Arts de Genève et réalise des statuettes en terre cuite et des reproductions qu’il parvient à vendre – ses premiers succès commerciaux.

Après la guerre, à 28 ans, il retourne à la vie civile. Avec peu de moyens mais une forte indépendance et un amour profond pour la sculpture, il décide de devenir sculpteur.

Paris : art, famille et engagement social

À Paris, Max commence sa carrière artistique dans un atelier loué. En 1920, il épouse Jeanne Hubrecht, une femme intelligente et cultivée qui le soutient toute sa vie. Ensemble, ils s’engagent dans des associations contre le racisme et le totalitarisme.

Leur famille s’agrandit avec la naissance de leurs fils Jean-Paul et Bernard, bien que leur fille Sylvie meure tragiquement une semaine après sa naissance.

La consécration : icônes de l’Art Déco

Les années 1920 et 1930 sont la période la plus prolifique de Max Le Verrier. Ses œuvres incarnent l’élégance et la force de l’Art Déco. La plupart sont coulées en Métal d’Art, un alliage à la patine verte caractéristique.

Œuvres célèbres :

• Lampe Clarté : une élégante figure féminine tenant un globe de verre, symbole de lumière et d’espoir.
• Panthère Baghera : un animal stylisé et dynamique, incarnation du mouvement et de la puissance.

Ses sculptures se vendent dans le monde entier et restent très recherchées par les collectionneurs de pièces Art Déco authentiques.

Une signature unique dans la sculpture Art Déco

Ce qui distingue Max Le Verrier, c’est sa capacité à combiner des formes stylisées avec une vitalité palpable. Ses figures – danseuses, athlètes, animaux – dégagent de l’énergie tout en restant équilibrées et harmonieuses.

Il travaille principalement en Métal d’Art et en bronze, parfois associés au marbre ou à l’onyx. Sa patine verte confère à ses sculptures une douceur luxueuse. Dans sa propre fonderie, il supervise chaque étape du processus.

En plus des figures et des animaux, Max crée des lampes Art Déco raffinées qui unissent sculpture et fonctionnalité. Sa lampe la plus célèbre, Clarté, en est l’exemple parfait : une œuvre qui est à la fois source de lumière et pièce maîtresse du parcours de Max Le Verrier.

Influence et héritage

Max Le Verrier est non seulement un artiste, mais aussi un entrepreneur et un homme de réseau. Il collabore avec des sculpteurs comme Pierre Le Faguays et Marcel-André Bouraine. Dans sa fonderie, il réalise aussi les modèles de ses collègues, contribuant à la diffusion de l’Art Déco en Europe et au-delà.

Aujourd’hui, ses œuvres originales restent très recherchées. Grâce à des galeries spécialisées comme Deconamic, les passionnés peuvent encore acquérir des sculptures et lampes Art Déco authentiques de Max Le Verrier – chacune représentant un morceau d’histoire.

Découvrez le parcours de Max Le Verrier chez Deconamic

Chez Deconamic, vous explorez l’ensemble du parcours de Max Le Verrier, de ses premiers pas de sculpteur à sa position emblématique dans l’Art Déco. Vous y trouvez une collection exclusive de sculptures et de lampes authentiques de Max Le Verrier, coulées dans les moules originaux et accompagnées d’un certificat d’authenticité. Chaque pièce est à la fois une œuvre d’art et un chapitre tangible de son histoire.

Découvrez la collection complète et apportez chez vous une part de son remarquable parcours – et la beauté intemporelle de l’Art Déco.

Source du texte:
Max le Verrier, un esprit Art Déco.
Bénédicte Wattel & Damien Blanchet Le Verrier.
Editions Louvre Victoire.